Киношкола ЦЕХ - у нас подростки учатся мастерству кино у профессионалов.

Снимают в собственной студии, участвуют в больших проектах, дружат и работают в среде, где ценится творческая смелость и воспитывается будущее индустрии.

Что такое медленное кино?

Традиционно отвечаем на «стыдные» вопросы. В этот раз о том, что такое медленное кино, как его смотреть и — главное — зачем.
Кадр из фильма "А у вас который час?" (2001)
Медленное кино — это типичный артхаус с хронометражем в 3 часа, верно?
Не совсем. Медленное (или созерцательное) кино — это отдельное направление в кинематографе. Появление медленных фильмов на международных кинофестивалях стало особенно заметно в последние двадцать лет. Но далеко не всякий артхаусный фильм — обязательно «медленный». Созерцательное кино выделяется на фоне остальных картин высокой длительностью планов и минимальным количеством монтажных склеек.
А что за название такое — «медленное»? Будто есть быстрое!
Есть. Американский киновед Дэвид Бордуэлл отмечает, что мейнстримное кино постоянно стремится увеличить скорость монтажа сцен. Так, например, средняя длина кадра массовых кинолент 1970-х гг. колеблется от 5 до 9 секунд, а в 1990-х скорость увеличивается уже до 2-8 секунд!

В то же время средняя продолжительность кадра в «медленных» фильмах оказывается совершенно иной: например, 35 секунд у Карлоса Рейгадаса в ленте «Безмолвный свет» (2007) и аж 885 секунд у Аббаса Киаростами в фильме «Пять» (2003).

Если в кино для массового рынка быстрый монтаж дробит материал (а зачастую это совершенно не обосновано логикой сюжета — как, например, в сцене из «Богемской рапсодии»), то в созерцательном фильме раздробленность сцены исключена наличием одного длинного плана, который как бы собирает сцену воедино.

Посмотрите, например, открывающую сцену к фильму «Проклятие».
Хм, то есть «медленный» — это не только про общую длительность фильма?
Верно. Приведем пример. Самым-самым «медленным» режиссером принято называть Лава Диаса. Некоторые из его картин длятся больше 9 часов: при таком хронометраже отдельные кадры могут занимать час экранного времени. Но есть, например, режиссер Лисандро Алонсо, чей фильм «Свобода» (2001) также называют созерцательным, хотя он длится всего 73 минуты и состоит из кадров вполне обычной длины. «Медленным» эту картину делает не форма, а содержание: кино повествует о ненасыщенных буднях одного дровосека.
Так, стоп. О сюжете вы ничего не говорили. И может дадите еще какие-то признаки «медленного» фильма?
Стилистику созерцательного кино можно приблизительно охарактеризовать следующими пунктами:

  • Естественные цвета и освещение;
  • Преимущественно общий и средний планы в съемке;
  • Отсутствие закадровой музыки;
  • Использование монтажа только для склеивания фрагментов повествования;
  • Глубинная мизансцена;
  • Минимум слов и текста, их обыденность;
  • Непрофессиональные актеры;
  • Отсутствие динамически развивающегося сюжета.
По поводу сюжета добавим, что медленный фильм всегда стремится ослабить привычное для нас повествование. В созерцательном кино акцент смещается с интриги на покой и повседневность, с внятного сюжета — на недосказанность повествования.
А можно эти характеристики распечатать и повесить на стену, чтобы проверять каждый фильм — быстрый он или медленный?
Можно попробовать. Но главное — понимать, что не все «медленные» режиссеры однозначно встроятся в этот условный набор критериев. Есть, например, интересная инфографика, которая разделяет всех авторов медленного кино еще на три направления:

  • «Камера наблюдения» — в первую очередь, это итальянский неореализм, а еще Гас Ван Сент и Цай Минлян;
  • «Художественная галерея» — это «чистое кино», для которого важнее всего цвет и свет (например, Кэндзи Мидзогути, Дэвид Линч и Теренс Малик);
  • «Мандала» — это медитативное кино, к которому причисляются Карл Теодор Дрейер, Андрей Тарковский и Апичатпонг Вирасетакул.

Сложно… А зачем вообще начали снимать эти «медленные» фильмы?
Ну, началось все далеко не двадцать лет назад. Авторский кинематограф ХХ века также отличался задумчивостью и созерцательностью (вспомним хотя бы Тарковского или Антониони). Просто к началу ХХI века тенденция замедлять время экранного действия приняла максимально радикальную форму.

В условиях ускоряющегося времени (например, в мейнстримных фильмах) созерцательное кино позволяет отвлечься от культуры скорости и настроиться на более неторопливую ритмичность. Просто включите любой «медленный» фильм и прогуляйтесь, например, внутри кадра (длительность плана к этому располагает!). Обратите внимание на детали, которые остались бы без вашего внимания при быстро разворачивающемся сюжете. Наконец, прочувствуйте ритм и течение времени жизни, ведь длительность кадра в созерцательном фильме приближается к темпу хода времени вне экрана.
Ладно, пойду тренироваться. Кстати, на чем?
Вот вам для этого предприятия внушительный список режиссеров, чей кинематограф принято называть созерцательным: Филипп Гаррель, Шанталь Акерман, Ангелопулос, Аббас Киаростами, Бела Тарр, Александр Сокуров, Хоу Сяосянь, Цай Минлян, Шарунас Бартас, Педро Кошта, Цзя Чжанкэ, Апичатпонг Вирасетакул, Лисандро Алонсо, Карлос Рейгадас, Гас Ван Сент и Альберт Серра, Лав Диас, Келли Рейхардт, Нури Бильге Джейлан, Гай Мэддин, Клер Дени, Бен Риверс, Штрауб и Юйе, Брюно Дюмон, София Коппола.