Киношкола ЦЕХ - у нас подростки учатся мастерству кино у профессионалов.

Снимают в собственной студии, участвуют в больших проектах, дружат и работают в среде, где ценится творческая смелость и воспитывается будущее индустрии.

Любит Кубрика, фанатеет по Де Ниро и русским военным фильмам. Что нужно знать
о Гаспаре Ноэ

Текст: Алена Евгеньева
В России, в отдельных кинотеатрах, начали прокатывать «Вихрь» Гасапра Ноэ — новую, непохожую не все остальные картины режиссера драму о пожилой паре, в жизнь которой пришла прогрессирующая деменция. Киношкола ЦЕХ посмотрела фильм одной из первых и очень рекомендует вам поспешить на ближайшие сеансы. А сразу после покупки билета познакомиться с этими фактами о французско-аргентинском режиссере, авторе фильмов, которые сложно смотреть, но невозможно забыть.
Гаспар Ноэ
7 вещей, из которых состоит Ноэ
Фильмы Ноэ — от «Необратимости» до «Вечного света» и «Вихря» — никогда бы не случились (по крайней мере, в том виде, в каком они вышли в итоге), если бы не эти семь фильмов, режиссеров, художников, персонажей и юмористов.

1) «Космическая одиссея 2001 года»

Гаспар Ноэ родился и провел детство в Буэнос-Айресе (после он провел один год в Нью-Йорке, а затем, в 12 лет, перебрался с родителями в Париж). Там, в Аргентине, будучи семилетним мальчишкой, он увидел на большом экране «Космическую одиссею» Кубрика и буквально на ней помешался. В 2015 году режиссер признавался, что пересматривает картину каждый год. В юношестве он пытался ее разгадать, бесконечно читая книги и интервью, ища зацепки к разгадке этого психоделического, как он выражается, лабиринта. «Фильм буквально сделал меня слепым по отношению к остальному кинематографу, — говорит Ноэ. — Это было похоже на какое-то психическое заболевание. Но этот фильм подтолкнул меня к режиссуре больше, чем какой-либо другой».

Кадр из фильма «Космическая одиссея 2001 года»
2) Пьер Молинье

Второй важный ингредиент творчества Гаспара Ноэ — работы французского фотографа и художника Пьера Молинье. «Сумасшедший, сумасшедший, сумасшедший фотограф, который хотел быть частью французского сюрреалистического движения, но всегда его пугал», — говорит режиссер о своем кумире. Молинье часто запечатлевал себя в причудливых фотоколлажах, переодеваясь в женскую одежду.

3) Кодзи Вакамацу

«Одна только мысль о нем всегда поднимает мне настроение», — так Ноэ говорит о своем любимом японском режиссере Кодзи Вакамацу. Бывший якудза, Вакамацу начал работать в кино в качестве локейшн-менеджера. Он приводил съемочные группы в кварталы красных фонарей в Токио, которые охранялись местной мафией. А затем сам начал снимать — пожалуй, самые смелые фильмы, что когда-либо производились в Японии.

Квартал красных фонарей
4) Сюрреализм Дали и Бунюэля и кошмары Линча

«Есть два главных шедевра, которые действительно принесли на экран язык снов и кошмаров, — говорит Ноэ. — Первый — «Андалузский пес» Сальвадора Дали и Луиса Бунюэля, а второй — «Голова-ластик» Дэвида Линча. «Андалузского пса» можно переигрывать снова и снова. Он был снят почти 90 лет назад, но до сих пор опережает свое время — даже наше время, мир, в котором мы живем сейчас. Хотел бы я встретиться с Бунюэлем. Я люблю его мексиканские фильмы. Кроме того, он явно был свободным человеком, и у него был самый потрясающий черный юмор».

Кадр из фильма «Голова-ластик»
5) Жорже Бернье (профессор Шорон)

«Из всех французов 20-го века он, наверное, мой самый любимый», — говорит Ноэ о юмористе Жорже Бернье, более известном как профессор Шорон. Бенрье выпускал сатирический и сюрреалистический по части иллюстраций журнал Hara-Kiri — самое жесткое, смешное и анархистское, по мнению режиссера, издание, когда-либо выпускавшееся во Франции.

6) Хорхе де ла Вега

«Просто невероятный художник и человек, который, к сожалению, умер в очень молодом возрасте, — вспоминает де ла Вегу режиссер. — Он лучший аргентинский поп-исполнитель, прекрасный музыкант, лучший друг моего отца [отец Гаспара — аргентинский художник и писатель Луис Фелипе Ноэ], а также мой крестный отец. В детстве он был моим человеческим идеалом, а сейчас я чувствую, что он наблюдает за мной, как ангел-хранитель».

Работа Хорхе де ла Веги
7) Трэвис Бикл

«Таксист» Мартина Скорсезе — тот фильм, который Ноэ пересматривает, когда хочет поднять себе настроение. Больше всего режиссера привлекает образ Трэвиса Бикла, которого играет молодой Де Ниро. «Если и есть какой-то киноперсонаж, которым я хотел бы стать, то это точно Трэвис, — говорит Гаспар. — А Де Ниро — самый симпатичный человек, которого я когда-либо видел на экране. Если Кубрик заставил меня навсегда полюбить язык кино, то Скорсезе заставил меня полюбить актеров». Одно из главных сожалений в жизни Ноэ — что он потерял волосы, так и не попробовав сделать ирокез, как у Де Ниро в «Таксисте».

Любимый герой — неудачник в поисках смысла
Именно поэтому Ноэ так сильно любит Трэвиса Бикла из «Таксиста» (он, кстати, даже стоит у него на аватарке в запрещенной соцсети). Слово «неудачник» режиссер использует с большой любовью — с потерянным человеком, который вдруг чего-то добивается, ему легче всего соотносить себя и свое окружение. Главное — чтобы такого неудачника играл талантливый и обаятельный артист.

Герои в фильмах Гаспара постоянно ищут себя. Ищут в любви, агрессии, опасностях — и никак не могут успокоиться. «И это также описание всех моих друзей! — Признается Ноэ в интервью российскому изданию The Blueprint. — Вы [журналист] сейчас дали словесный портрет всех моих любимых друзей, неудачников в поисках смысла».

Кадр из фильма «Таксист»
Музыка и мода
Фильмы — не единственное поприще, где Ноэ комфортно себя чувствует. Его режиссерский талант распространяется и на видеоклипы. За свою карьеру Гаспар успел снять около восьми видео для музыкантов — например, для рок-группы Animal Collective (на трек Applesauce) и бэнда Ника Кейва (на трек We No Who U R), а также для Placebo (сингл Protège-Moi). Дважды Гаспар режиссировал видео для французского музыканта и диджея SebastiAn, с которым постоянно сотрудничает Энтони Ваккарелло, нынешний креативный директор Saint Laurent.

С модным Домом у Ноэ тоже теплые отношения — так, он дважды снимал для Saint Laurent видеокампании. Одна из них — Lux Æterna («Вечный свет») с Шарлоттой Генбсур в главной роли — переросла в полноценный 52-минутный триллер. «Нашим вдохновением стали экспериментальные фильмы 60-х и 70-х годов, в частности, картины Кеннета Анжера, — говорил еще на этапе короткометражки Энтони Ваккарелло, который в итоге спродюсировал и полнометражный фильм. — Единственное, о чем я просил Ноэ, — импровизировать».

Ноэ и Россия
Сейчас в это трудно поверить, но еще недавно Гаспар Ноэ признавался в любви русским военным фильмам. Отвечая в 2019 году на вопрос, может ли он снять фильм без единой постельной сцены, режиссер сказал: «Если бы моими героями были дети или старики [тут он свое обещание сдержал — в его новом «Вихре» на эротику нет и намека]. Или если бы я взялся за жанр, в котором это неуместно. Собственно, я собираюсь это сделать: планирую снять военный фильм. Единственное жанровое кино, которое меня привлекает, — это военные фильмы». Какие у него любимые? «Кстати, русские. "Восхождение" Ларисы Шепитько и картина ее мужа Элема Климова "Иди и смотри"».
Кадр из фильма «Иди и смотри»
Любовь к критике
Ноэ признается: плохие отзывы — его любимые отзывы. Даже если речь идет об оскорбительных пасквилях. «Они смешнее. Иногда это целые страницы оскорблений… — Делится режиссер в одном из интервью. — Я посылаю их своим друзьям чаще, чем хорошие. Не потому, что уважаю то, что там написано, а потому, что нахожу это забавным. Когда люди оскорбляют вас, вы получаете прилив адреналина».
Перерождение
В начале 2020 года Гаспар Ноэ перенес кровоизлияние в мозг, из-за чего чуть не умер. Страшный инцидент, выбраться из которого режиссеру, однако, удалось не без приятного опыта. Находясь под лекарственными веществами с морфием в составе, Ноэ посмотрел «Гравитацию» Альфонсо Куарона и очень проникся. Ощущения, которые он получил, Гаспар сравнил с теми, что испытал после первого просмотра «Космической одиссеи» в семь лет.

«Я выжил, и у меня чудом не было никаких повреждений мозга, — рассказывал Ноэ спустя полтора года после случая. — Мне посоветовали оставаться какое-то время дома. Через два месяца после того, как я вышел из больницы, везде начался карантин. Так что я провел около шести месяцев, спокойно смотря фильмы Кэндзи Мидзогути. Я смотрел один или два японских шедевра каждый день. Это было, наверное, самое спокойное время в моей жизни».

Полгода в четырех стенах сильно повлияли на режиссера. Его новый фильм «Вихрь» во многом навеян этим опытом.

Кадр из фильма «Вихрь»